ศิลปะการละครคือศิลปะการละครคือศิลปะการแสดงละครประเภทหนึ่งที่แสดงบนเวที ดูการอภิปรายเพิ่มเติมในบทความนี้
ในชีวิตประจำวันเรามักจะสนุกกับการแสดงผ่านภาพยนตร์และละครต่างๆ ศิลปะประเภทนี้เป็นงานศิลปะประเภทหนึ่งที่บางครั้งจัดแสดงบนเวทีหรือที่เรียกกันทั่วไปว่าโรงละคร
ศิลปะการละครเป็นที่นิยมในหมู่คนจำนวนมากเพราะโดยทั่วไปแล้วผู้คนชอบการแสดงที่นำเสนอผ่านโรงละคร
ต่อไปนี้เป็นการทบทวนเพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปะการละครรวมถึงคำจำกัดความประวัติศาสตร์ลักษณะและตัวอย่างต่างๆ
ความหมายของศิลปะการละคร
ตามภาษาที่โรงละครมาจากภาษากรีกtheatronซึ่งหมายความว่า "สถานที่ที่จะดู"
โดยทั่วไปมหรสพคือการแสดงละครประเภทหนึ่งที่แสดงบนเวที โรงละครเป็นอาคารหรือหอประชุมที่ใช้ในการแสดงละครตามนิรุกติศาสตร์
ศิลปะการละครสามารถตีความได้อย่างกว้างและแคบ
- การทำความเข้าใจศิลปะการละครในความหมายกว้าง ๆ
ศิลปะการละครรวมถึงบทบาทและฉากการแสดงทั้งหมดของละครชีวิตมนุษย์ที่เล่าบนเวที
สิ่งนี้ได้รับการสนับสนุนโดยการสนทนาการเคลื่อนไหวและการปฏิบัติตามสคริปต์ที่เป็นลายลักษณ์อักษรพร้อมด้วยการตกแต่งดนตรีเพลงการเต้นรำ ฯลฯ
- การทำความเข้าใจศิลปะการละครในความหมายที่แคบ
ศิลปะการละครคือการแสดงละครต่อหน้าฝูงชน
ประวัติศาสตร์ศิลปะการละคร
ประวัติความเป็นมาของการก่อตั้งศิลปะการละครไม่แน่นอนว่าจะเกิดขึ้นเมื่อใด การค้นพบบทละครหลายชิ้นบ่งบอกถึงการมีอยู่ของโรงละครในช่วงอายุหลอดไฟ
ต้นฉบับโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดในโลกที่เคยพบเขียนโดยนักบวชชาวอียิปต์ I Kher-nefertในยุคอารยธรรมอียิปต์โบราณประมาณ 2,000 ปีก่อนคริสตกาลซึ่งเป็นช่วงที่อารยธรรมอียิปต์โบราณเจริญก้าวหน้า พวกเขาสามารถสร้างปิรามิดเข้าใจการชลประทานทำปฏิทินรู้จักการผ่าตัดและรู้จักการเขียน
I Kher-nefertเขียนบทสำหรับการแสดงละครพิธีกรรมในเมือง Abydos ทำให้เป็นที่รู้จักในชื่อ " Abydos Text " ซึ่งเล่าถึงการต่อสู้ระหว่างเทพเจ้าที่ชั่วร้ายและเทพเจ้าที่ดี นอกจากนี้ยังพบโครงเรื่องของสคริปต์ Abydos ในความโล่งใจของหลุมฝังศพที่เก่ากว่า เพื่อให้ผู้เชี่ยวชาญสามารถคิดได้ว่าโครงเรื่องมีอยู่และเล่นโดยผู้คนตั้งแต่ 5,000 ปีก่อนคริสตกาล
แม้ว่าจะปรากฏเป็นเพียงบทประพันธ์เมื่อ 2,000 ปีก่อนคริสตกาลก็ตาม จากผลการวิจัยที่จัดทำขึ้นเป็นที่ทราบกันดีว่าการแสดงละคร Abydos มีองค์ประกอบของโรงละคร ได้แก่ นักแสดงตุ๊กตุ่นสคริปต์บทสนทนาหน้ากากแฟชั่นดนตรีการร้องเพลงการเต้นรำและคุณสมบัติของผู้เล่นเช่นหอกขวานโล่และอื่น ๆ
อ่านเพิ่มเติม: สปอร์ของพืชคือลักษณะประเภทและตัวอย่าง [FULL]นอกจากทฤษฎีต่างๆเกี่ยวกับศิลปะการละครข้างต้นแล้วยังมีอีกหลายทฤษฎีที่บอกเกี่ยวกับต้นกำเนิดของศิลปะการละครรวมถึงต่อไปนี้
- มาจากพิธีกรรมทางศาสนาดั้งเดิม
ในสมัยโบราณทุกพิธีทางศาสนาชุมชนมักจะรวมองค์ประกอบของเรื่องราว จากนั้นพัฒนาเป็นการแสดงละคร แม้จะเลิกทำพิธีทางศาสนาไปแล้ว แต่ปัจจุบันยังคงมีโรงละคร
- มาจากบทสวดเพื่อเป็นเกียรติแก่วีรบุรุษที่หลุมศพของเขา
ชุมชนมีพิธีกรรมแสดงความเคารพหลายอย่าง หนึ่งในนั้นคือเครื่องบรรณาการแด่วีรบุรุษผู้เสียชีวิตในสงครามและผู้เสียชีวิตโดยใช้บทเพลง เมื่อเวลาผ่านไปกิจกรรมนี้ได้กลายเป็นการแสดงละครที่บอกเล่าประวัติชีวิตของฮีโร่ในที่สุด
- มาจากความชอบของมนุษย์ในการฟังเรื่องราว
มนุษย์สัมผัสกับเหตุการณ์ต่าง ๆ ซึ่งบางส่วนใช้เป็นเนื้อหาบรรยายหรือเรื่องราวในละคร เริ่มต้นจากงานอดิเรกของมนุษย์ศิลปะการละครได้ถือกำเนิดขึ้นซึ่งยังคงเป็นที่ต้องการของคนจำนวนมาก
ลักษณะของศิลปะการละคร
ลักษณะของโรงละครมีดังต่อไปนี้ ได้แก่ :
- เรื่องราวทั้งหมดใช้รูปแบบของบทสนทนาทั้งสำหรับตัวละครและผู้บรรยาย คำพูดทั้งหมดเขียนเป็นข้อความ
- กล่องโต้ตอบทั้งหมดไม่ใช้เครื่องหมายคำพูด (“ …”) บทพูดบทละครไม่ใช่ประโยคโดยตรง ดังนั้นบทละครจึงไม่ใช้เครื่องหมายคำพูด
- บทละครมีคำแนะนำบางประการที่ตัวละครต้องปฏิบัติตาม คำแนะนำจะเขียนในวงเล็บ (…) หรือโดยการให้แบบอักษรอื่นจากจดหมายโต้ตอบ
- บทละครจะอยู่เหนือบทสนทนาหรือทางด้านซ้ายของบทสนทนา
ประเภทของศิลปะการละคร
ตามที่ I Made Bandem และ Sal Mugiyanto (1996) แบ่งตามประเภทศิลปะการละครแบ่งออกเป็นสองประเภท ได้แก่ โรงละครแบบดั้งเดิมและโรงละครสมัยใหม่
1. โรงละครแบบดั้งเดิม
ในโลกโรงละครแบบดั้งเดิมเรียกอีกอย่างว่าโรงละครประจำภูมิภาคซึ่งกระจายอยู่ทั่วภูมิภาคโลก โดยปกติเรื่องราวในโรงละครแบบดั้งเดิมจะดำเนินไปตามวัฒนธรรมท้องถิ่นและถ่ายทอดออกมาโดยทันทีทันใด (โดยไม่มีสคริปต์)
ตัวอย่างโรงละครแบบดั้งเดิม
- หุ่นเงา
- Banjet,
- Longser,
- โอเจล
- Reog,
- คนหุ่น
- หน้ากาก Cirebon
- อังกะลุงตัวตลก
- Wayang Golek จากชวาตะวันตก
- Reog Ponorogo
- Ludruk จากชวาตะวันออก - คีโตรัก
- วิถีสุขเกตุ,
- Kethek Ogleg,
- ไม้ตบ,
- Scandul จากชวากลาง
- Lenong และ Topeng Blantik จาก Betawi
ลักษณะของโรงละครแบบดั้งเดิม
Traditional Theatre มีลักษณะดังต่อไปนี้:
- เปิดการแสดงละครเวที (ฟิลด์โฮมเพจ)
- การแสดงละครที่เรียบง่าย
- มีการถ่ายทอดเรื่องราวจากรุ่นสู่รุ่น
2. โรงละครสมัยใหม่
ตามความหมายทั่วไปโรงละครสมัยใหม่คือโรงละครที่มีการเล่าเรื่องโดยอาศัยตำราและแหล่งข้อมูลทางวิทยาศาสตร์จากตะวันตกรวมทั้งเนื้อหาจากเหตุการณ์ในชีวิตประจำวันหรืองานวรรณกรรม
ตัวอย่างของ Modern Theatre
- ละคร
- โรงละคร
- ละครน้ำเน่า
- ฟิล์ม
ลักษณะของโรงละครสมัยใหม่
- ขั้นตอนตามลำดับ
- มีการวางโครงเรื่อง
- สถานที่จัดเวทีปิด
ตัวอย่างศิลปะการละคร
มีหลายตัวอย่างของศิลปะการละครที่มักจะแสดง บางส่วนของพวกเขามีดังนี้
1. ละครเพลง
ละครเพลงเป็นตัวอย่างของศิลปะการแสดงละครที่ผสมผสานระหว่างดนตรีละครและการเต้นรำ การแสดงละครเพลงมักจัดขึ้นในที่ต่างๆในโลก ประเภทของละครเพลงที่มักแสดง ได้แก่ โอเปร่าและคาบาเร่ต์ ในความเป็นจริงการผสมผสานระหว่างโอเปร่าและคาบาเร่ต์เองก็ได้รับการจัดแสดงที่ World
2. บทกวีการแสดงละคร
การแสดงบทกวีเป็นโรงละครที่ใช้บทกวีเป็นบทละคร ในการแสดงนี้จำเป็นต้องใช้ความสวยงามของบทกวีเพื่อให้สามารถบรรลุความคาดหวังของผู้ชมได้ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีความคิดสร้างสรรค์ในการแปลบทกวีเป็นการแสดงละคร
3. หุ่นละครเล็ก
ศิลปะการแสดงหุ่นนี้มีมาตั้งแต่สมัยโบราณ ละครหุ่นแห่งนี้มักใช้สำหรับกิจกรรมต่าง ๆ ซึ่งหนึ่งในนั้นเป็นวิธีการประกาศศาสนาอิสลาม แสดงโดย Sunan Kalijogo ผู้เผยแผ่ศาสนาอิสลามโดยการแสดง wayang kulit
4. ละครเวที
ในโรงละครเรื่องราวในการแสดงจะมีรายละเอียดมากที่สุด เริ่มตั้งแต่ตัวละครเหตุการณ์ไปจนถึงเส้นเรื่องที่ทำโดยละเอียด เพื่อให้จุดสำคัญของโรงละครแห่งนี้มุ่งเน้นไปที่ความสนใจของผู้ชมในเรื่องราวที่นำเสนอ
นอกจากนี้นักแสดงละครยังให้ความสำคัญกับการแสดงละครเวที เนื่องจากโรงละครพยายามที่จะแสดงการแสดงราวกับว่าเป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจริง
5. โรงภาพยนตร์
ตัวอย่างของศิลปะการละครนี้เกือบจะคล้ายกับโขนคลาสสิกเนื่องจากโรงละครแห่งการเคลื่อนไหวมุ่งเน้นไปที่การเคลื่อนไหวและการแสดงออกทางสีหน้า เพื่อให้โรงละครแห่งการเคลื่อนไหวไม่ค่อยใช้บทสนทนา แน่นอนว่าในการแสดงภาพยนตร์นำเสนอความหมายและข้อความบางอย่างที่แสดงออกมาในรูปแบบของการเคลื่อนไหว
นี่คือการทบทวนศิลปะการละครโดยพิจารณาจากความเข้าใจประวัติศาสตร์ลักษณะประเภทและตัวอย่างต่างๆ อาจมีประโยชน์.